Kurset bygger på praktiske øvelser i studio, selvstendig trening mellom øktene og konkret tilbakemelding fra instruktørene på kamera, lys og lyd.
Studioarbeid lærer man ikke fra en stol. Derfor starter hver modul med utstyr i hendene og en konkret oppgave. Teorien kommer når du har kjent på problemet, slik at forklaringen har noe å feste seg til.
Hver økt begynner med en liten oppgave: rigg et kamera, still inn et lysoppsett eller sett opp en mikrofon. Instruktøren lar deg prøve først og går deretter gjennom det som skjedde. Da forstår du hvorfor et valg fungerer, ikke bare hvordan det gjøres. Feil er en del av opplegget, for det er i studioet de er billigst å gjøre.
Etter hvert settes øvelsene sammen til små produksjoner med nyhetsinnslag og show. Du veksler mellom kameraoperatør, lysansvarlig og lydtekniker, og får kjenne på samspillet med regi. Du lærer å lytte til beskjeder, svare kort og holde roen når noe uventet skjer i en direktesending.
Vi starter med ett utstyr om gangen og bygger opp mot hele arbeidsflyten fra manus og prøver til sending. Nybegynnere får tid til å bli trygge på det grunnleggende, mens de som har erfaring fra før kan gå dypere i feilsøking og oppsett til konsert- og festivalscener.
Du møter utstyret tidlig og bruker mest tid på det. Forklaringer kommer underveis og knyttes til det du nettopp har gjort, slik at kunnskapen sitter i hendene og ikke bare i notatene.
I direktesending er det små detaljer som avgjør: en kabel som er merket riktig, et utsnitt som holder, en lydkanal som er testet. Vi øver på å sjekke, dokumentere og gjenta.
Et studio fungerer bare når alle roller snakker sammen. Du øver på tydelig kommunikasjon med regi, lys og lyd, og lærer å gi og ta imot korte beskjeder mens sendingen pågår.
Instruktørene sier konkret hva som fungerte og hva som kan gjøres annerledes, mens øvelsen er fersk. Du får noe å jobbe med til neste gang, ikke generelle karakterer.
Det du lærer i studio blir sittende først når du gjentar det. Kurset legger derfor opp til egen trening mellom øktene, med oppgaver du kan gjøre på egen hånd eller sammen med andre kursdeltakere. Instruktørene følger opp det du leverer.
Etter hver modul får du en kort oppgave å øve på: sett opp samme lysoppsett på nytt, flytt et kamera gjennom en bevegelse eller bygg en enkel lydkjede fra bunnen. Målet er å gjøre grepene så kjente at du ikke trenger å tenke på dem når en sending står på.
Du lærer å skrive korte notater om oppsettet ditt: hvilke mikrofoner, hvilken plassering, hvilke innstillinger. Slike notater er nyttige når du skal rigge på nytt, og de viser instruktøren hvordan du tenker. Det er også en god vane å ta med seg inn i arbeidslivet.
Instruktørene ser på øvelsene dine og gir konkrete råd innen sitt fagfelt: kamera og regi, lys eller lyd. Du får høre hva som fungerer og hva du bør øve mer på, og kan stille spørsmål om situasjoner du ikke fikk til.
Kurset gir deg et solid grunnlag, men ingen garantier for jobb. Hvor langt du kommer avhenger av hvor mye du øver og hvilke arrangementer du får prøve deg på. Sett deg små, konkrete mål per modul og kryss dem av underveis.
trendingzi er et praktisk kurs i studioproduksjon for tv-nyheter og live: utstyr, kamera, lys og lyd, undervist i Sandefjord siden 2012.